Karlas Lagerfeldas kartą pasakė: "Dauguma mano sukurtų dalykų yra matoma miegant. Geriausios idėjos yra tiesiausios idėjos, net be smegenų, kaip žaibo blyksnis! Kai kurie žmonės bijo spragų, o kiti bijo Pradėti naujus projektus, bet aš ne." (Šaltinis: PClady) Karlas Lagerfeldas Jis dirbo kartu Fendi50, daugiau nei 50 000 eskizų, ir buvo beveik neįmanoma nupiešti" puikių ir gražių "rankraščių.Dizaineriaitereikia parodyti dizaino efektą ir nebūtina turėti labai gražaus standartinio rankraščio.
Remiantis Lafajeto žodžiais, matome, kad meistrų rankraščiai yra labai atsitiktiniai. Jų rankraščiai paprastai užfiksuoja akimirkos įkvėpimą. Daugelis meistrų daugiau dėmesio skiria ne piešinių, o drabužių pateikimui ant kūno.
Galeries Lafayette Karl Lagerfeld iš rankraščio
Nes įkvėpimą reikia greitai užfiksuoti;
Nes jie turi pateikti tik bendrą stiliaus sampratą, bet ne standartinius plokščių gamybos atvaizdus;
Nes jie taip pat yra tobuli, nors ir įprasti, bet gali aiškiai perteikti norimą efektą ~ tai svarbiausia!
Antra, kaip meistraimados dizainas~ Būdami dizaino vadovais, jiems tereikia suvokti bendrą kryptį (teminės spalvos audinio profilį), o kitas detales suteikti dizaineriui ir dizaineriui, kad jie galėtų sekti.
Pagrindinis meistrų darbas – iš esmės iškelti šio sezono drabužių koncepciją ir stilių, tad jiems tereikia bendros įvaizdžio koncepcijos ir pagrindinių medžiagų. Tokie rankomis piešti atvaizdai yra praktiškesni ir funkcionalesni, tereikia parodyti dizaino efektą, nereikia turėti labai gražaus standartinio rankraščio.
Pavyzdžiui, Yohji Yamamoto rankraštyje daugiausia dėmesio skiriama japonų zen formai ir reikšmei:
Juodas paltas su raudonais batais, su stipriomis japoniško Zen stiliaus mados idėjomis, moterys dėvi Yohji Yamamoto suknele pieštą laikyseną, parodantį zeną ir unikalias įžvalgas.
Kai mados pramonė vis dar demonstruoja moterišką kreivę su tradicinėmis vakarietiškomis pėdkelnėmis, Yohji Yamamoto turi drąsos peržengti tradiciją, imdamasi kimono kaip koncepcijos, su pakabuko, persidengiančio ir vingiuoto, uždengiančio moterišką kreivę po pėdkelnėmis. neutralūs drabužiai, sukuriantys naują Japonijos bangą mados industrijoje.
Yohji Yamamoto yra žinomas kaip "siuvimo karalius", nes jis pastebi, kad "visas dizainas yra kilęs iš siuvimo". Jis retai kada iš pradžių nudažo drabužius, o paskui juos gamina pagal rankraščius – kostiumo dizaino modelį, kurio pas jį nėra.
Tai taip pat yra viena iš priežasčių, kodėl jo rankraščiai tokie atsitiktiniai, daugiausia išreiškiantys jausmą, formą ir prasmę, nekreipiant dėmesio į norimo stiliaus detales.
Trečia, meistrai turi gilių įgūdžių, keliais potėpiais gali pasiekti ryškią ir aiškią bendros audinio norimos tekstūros struktūrą.
Tiesą sakant, norint užimti projektavimo direktoriaus pareigas, nereikia piešti labai detalaus dizaino direktoriaus, tereikia pateikti koncepcijos idėją, pateikti eskizą, o tada padedant dizaineriui ar lentos inžinieriui nupiešti daugiau.detalūs atvaizdai, todėl praktika daro tobulą, jie gali piešti labai atsainiai.
Galutinis stiliaus brėžinys bus detalizuotas pagal siūlių vietą ir kitą procesą. Kai gamykla padaro piešinį, ji gali pamatyti brėžinį, kad suprastų, kaip jis turėtų būti siuvamas. Paprastai tokio tipo popieriaus pavyzdžių piešinys nėra nutekėjęs. Ne visai tinkama metafora, kaip ir gydytojas, išrašęs receptą, tyčia po kelių smūgių, atrodai sutrikęs, žmonės pagauna vaistus, bet aiškiai.
Paimkite, pavyzdžiui, Kawkubo, tai taip pat rankraštinė, labai atsitiktinė figūra.
Kaip mes visi žinome, nuo prekės ženklo Comme des Garcons (kaip berniukas) 1973 m., Ji atkakliai atsisakė paaiškinti savo darbą – „(mano darbas) yra „beprasmis“.
Panašiai ji atsisakė kalbėti apie savo asmeninį gyvenimą. Ji atvirai pasakė: „Susidomėjimas kiekviena (privataus gyvenimo) smulkmena šokiruoja. Priešingai, daug geriau žinoti žmogaus kūrybą. Geriausias būdas pažinti dainininką yra klausytis jo dainų. geriausias būdas mane pažinti – pamatyti mano drabužius.
Dizainerių įkvėpimas kyla iš vaizduotės, o dėl vaizduotės neapibrėžtumo dizaineriai turi laiku įrašyti savo staigias idėjas ir įkvėpimą.
Iš Kawkubo kurto kostiumo rankraščio nesunku suprasti, kad ji – perdėtą modeliavimą, stiprią spalvą ir erdvinį siluetą mėgstanti meistrė, turinti savo stilių. Nors šių dizaino meistrų rankraščiai atrodo itin kasdieniški, juose gali atsispindėti daugybė populiarių tendencijų ir detalių, šiuose eskizuose aiškiai atsispindi siluetas, spalva, audinys, stilius ir kita.
Mados tapybos meno srityje jūs turite gyventi niekada per senas, kad galėtumėte mokytis ir praktikuotis. Mokymuisi nėra jokių apribojimų, o žmonės visada laukia nežinomų sričių. Studijuodami dažnai galite pajusti, kad padarėte tam tikrą pažangą, o jūsų linijos pamažu tampa lygesnės ir gyvybingesnės.
Aštuntasis dešimtmetis buvo ryškiausias jo meninės karjeros etapas, pavyzdžiui, fejerverkai, languotas sijonas, laikantis carinės Rusijos karališkojo stiliaus, iki pat Rytų kaimynystės.
Dėl priklausomybės Rytų menui jo darbai tapo pirmaisiais Maroko, Kinijos, Japonijos ir Ispanijos šešėlį atspindinčiais kūriniais, nuolat kūrė Rytų paslapties kupiną kostiumų meną ir kvepalus.
Iš Saint Laurent rankraščio netgi buvo sukurtas filmas „Les dessins d'Yves Saint Laurent“. Ir žmonių biografijos, Yves Saint Laurent biografija Yves Saint Laurent. Filme taip pat pateikiami jo brangūs rankraščiai. Meno apimtis yra svarbi priežastis, dėl kurios jo vardas ir kūriniai paliekami šiuolaikinės aprangos istorijoje. Žvelgiant iš kino perspektyvos, meistras menininkas, galintis tapti kino istorijos perdirbiniu, yra duoklė didžių genijų kartai.
Trumpai tariant, kaip kostiumų dizaino meistras, jis tapo meistru, įvaldo vairą ir turi patogią aukštos kokybės komandą. Natūralūs rankraščiai yra funkcionalesni ir asmeniškesni, jiems nereikia išskirtinių nuotraukų. Kalbant apie mus, pirmiausia neskubėkite... Pradėkite nuo puikaus darbo ~
Paskelbimo laikas: 2024-03-28
