2025 m. pavasario/vasaros Paryžiaus mados savaitė baigėsi. Būdama svarbiausiu industrijos renginiu, ji ne tik suburia geriausius pasaulio dizainerius ir prekės ženklus, bet ir per kruopščiai suplanuotų leidinių seriją parodo begalinį kūrybiškumą bei būsimų mados tendencijų galimybes. Šiandien prisijunkite prie mūsų šioje akinančioje mados kelionėje.
1. Saint Laurent: Merginų galia
„Saint Laurent“ 2025 m. pavasario/vasaros kolekcijos moterims šou vyko prekės ženklo būstinėje Kairiajame krante Paryžiuje. Šį sezoną kūrybos direktorius Anthony Vaccarello pagerbia įkūrėją Yves Saint Laurent, įkvėpimo semdamasis iš stilingos jo 1970-ųjų garderobo ir savo draugo bei mūzos Loulou de La Falaise stiliaus, kad interpretuotų „Saint Laurent“ moteris – žavias ir pavojingas, meilės ir nuotykių kupinas, malonumų vaikymosi kupinas šiuolaikinės moteriškos galios.
Pranešime spaudai prekės ženklas teigė: „Kiekvienas modelis pasižymi unikaliu temperamentu ir žavesiu, tačiau kartu atspindi šiuolaikinį naujo moters įvaizdžio idealą, tapdamas neatsiejama „Saint Laurent“ visatos dalimi.“ Todėl visi parodos įvaizdžiai pavadinti svarbių asmenų vardais.moteryskuriant „Saint Laurent“ prekės ženklą, kaip duoklę.
2. Dior: moters karės įvaizdis
Šio sezono „Dior“ šou kūrybos direktorė Maria Grazia Chiuri įkvėpimo sėmėsi iš herojiško Amazonės kario įvaizdžio, norėdama parodyti jėgą ir moterišką grožį. Visoje kolekcijoje vyrauja vieno peties ir įstrižų pečių dizainai, diržai ir batai, vaizduojantys šiuolaikinį „Amazonės kario“ įvaizdį.
Kolekcijoje taip pat buvo pridėtos sportinės detalės, tokios kaip motociklininkų striukės, dirželiais surištos basutės, pėdkelnės ir sportinės kelnės, siekiant sukurti stilingą ir funkcionalią kolekciją. „Dior“ kolekcijoje gausu dizaino detalių, o naujas kūrybinis požiūris suteikia naują klasikos interpretaciją.
3. „Chanel“: Skriskite nemokamai
„Chanel“ 2025 m. pavasario/vasaros kolekcijos tema – „Skraidymas“. Pagrindinė parodos instaliacija buvo milžiniškas paukščių narvelis Paryžiaus Didžiųjų rūmų pagrindinės salės centre, įkvėptas mažyčių paukščių narvelių, kuriuos Gabrielle Chanel surinko savo privačioje rezidencijoje Rue Cambon 31 Paryžiuje.
Atkartojant temą, plazdančios plunksnos, šifonas ir kailis visoje kolekcijoje, kiekvienas kūrinys yra duoklė laisvai Chanel dvasiai, kviečianti kiekvieną.moterisišsilaisvinti ir drąsiai pakilti į savęs dangų.
4. Loewe: Grynas ir paprastas
„Loewe 2025“ pavasario/vasaros serija, paremta paprastu baltu sapnų fonu, pristato „gryną ir paprastą“ mados ir meno ekspoziciją, pasitelkdama kruopščias restauravimo technikas. Kūrybos vadovas meistriškai panaudojo žuvies kaulo struktūrą ir lengvas medžiagas, kad sukurtų kabantį mados siluetą, subtilų šilką.suknelėsnuklota impresionistinėmis gėlėmis, baltais plunksnų marškinėliais su muzikantų portretais ir van Gogo vilkdalgių paveikslais, tarsi siurrealistinis sapnas, kiekviena detalė atskleidžia Loewe meistriškumo siekį.
5. Chloe: prancūzų romanas
„Chloe 2025“ pavasario/vasaros kolekcija pristato eterinį grožį, kuris iš naujo apibrėžia klasikinę Paryžiaus stiliaus estetiką šiuolaikinei auditorijai. Kūrybos direktorė Chemena Kamali pristatė lengvą, romantišką ir jaunatvišką kolekciją, kuri perteikia Chloe firminio stiliaus esmę ir kartu giliai atliepia jaunosios paryžiečių kartos pojūtį.
Kolekcijoje naudojamos pastelinės spalvos, tokios kaip kriauklės balta ir levandų, kurios sukuria gaivų ir šviesų įspūdį. Gausus raukinių, nėrinių siuvinėjimo ir tiulio naudojimas kolekcijoje atspindi prekės ženklui būdingą prancūzišką romantiką.
Nuo šifoninės suknelės, perlenktos ant maudymosi kostiumėlio, iki trumpo švarko ant suknelės ir paprastų baltų marškinėlių, priderintų prie karoliukais siuvinėto sijono, Miuccia naudoja savo unikalią estetinę kalbą, kad kitaip neįmanomą derinį paverstų harmoningu ir kūrybingu.
6. Miu Miu: Iš naujo atrasta jaunystė
„Miu Miu 2025“ pavasario/vasaros kolekcija dar labiau tyrinėja absoliutų jaunystės autentiškumą, įkvėpimo semdamasi iš vaikystės garderobo ir iš naujo atrasdama klasiką bei tyrumą. Sluoksniavimas yra vienas iš šio sezono kertinių elementų, o progresyvus ir dekonstruktyvus sluoksnių pojūtis dizaine kiekvieną formų rinkinį paverčia sodriu ir trimačiu. Nuo šifoninės suknelės, perlenktos ant maudymosi kostiumėlio, iki trumpo švarkelio ant suknelės ir paprastų baltų marškinėlių su karoliukais siuvinėtu sijonu – Miuccia, pasitelkdama savo unikalią estetinę kalbą, kitaip neįmanomą derinį paverčia harmoningu ir kūrybingu.
7. Louis Vuitton: Lankstumo galia
Paryžiaus Luvro muziejuje buvo pristatyta „Louis Vuitton“ 2025 m. pavasario/vasaros kolekcija, kurią sukūrė kūrybos direktorius Nicolas Ghesquiere. Įkvėpta Renesanso, serija sutelkia dėmesį į „švelnumo“ ir „stiprybės“ pusiausvyrą, parodydama drąsaus ir švelnaus moteriškumo sambūvį.
Nicolas Ghesquiere peržengia ribas ir bando apibrėžti architektūrą sraute, galią lengvume – nuo togų iki bohemiškų kelnių... Naudodamas lengvas medžiagas, jis sukūrė vieną švelniausių iki šiol dizainerio kolekcijų. Jis derina istoriją ir modernumą, lengvumą ir sunkumą, individualumą ir kasdienybę, kurdamas naują mados kontekstą.
8. Hermis: Pragmatizmas
„Hermes“ 2025 m. pavasario/vasaros kolekcijos tema – „Dirbtuvių pasakojimas“, – teigiama prekės ženklo pranešime spaudai: „Kiekvienas kūrinys, kiekvienas kūrinys – tai kūrybiškumo pliūpsnis. Dirbtuvės, kupinos kūrybos, optimizmo ir susikaupimo: naktis gili, kūrybinga; brėkšta aušra ir sukyla įkvėpimas. Stilius, tarsi nesibaigiantis tobulinimas, prasmingas ir unikalus.“
Šį sezoną tradicinis meistriškumas derinamas su moderniu rafinuotumu, daugiausia dėmesio skiriant minimalizmui ir nesenstančiam stiliui. „Jauskitės patogiai savo kūne“ – tokia „Hermes“ kūrybos direktorės Nadege Vanhee dizaino filosofija, perteikianti ryžtingą moteriškumą per laisvalaikio, prabangių ir praktiškų drabužių, pasižyminčių seksualiu patrauklumu, rafinuotumu ir stiprumu, seriją.
9. Schiaparelli: Futuristinis retro
„Schiaparelli 2025“ pavasario/vasaros kolekcijos tema – „Retro ateičiai“ – kuria darbus, kurie bus mylimi nuo dabar ir ateityje. Kūrybos direktorius Danielis Roseberry supaprastino aukštosios mados meną, pristatydamas naują galingą „Schiaparelli Ladies“ sezoną.
Šį sezoną tęsiami jam būdingi aukso elementai ir drąsiai pridedama daug plastikinių dekoracijų – nesvarbu, ar tai būtų perdėti auskarai, ar trimačiai krūtinės aksesuarai. Šios detalės rodo gilų prekės ženklo estetikos supratimą ir išskirtinį meistriškumą. Šio sezono aksesuarai yra labai architektūriški, smarkiai kontrastuojantys su tekančiomis pačių drabužių linijomis, dar labiau sustiprindami įvaizdžio dramatiškumą.
Prancūzų klasikinės dramaturgės Sasha Gitley posakis yra toks: „Etre Parisien, ce n'estpas tre nea Paris, c'est y renaftre“ (liet. „Parisien“ negimsta Paryžiuje, bet atgimsta jame ir transformuojasi).“ Tam tikra prasme Paryžius yra idėja, amžina mados, meno, dvasingumo ir gyvenimo išankstinė samprata. Paryžiaus mados savaitė dar kartą įrodė savo, kaip pasaulinės mados sostinės, poziciją, siūlydama begalę mados staigmenų ir įkvėpimų.
Įrašo laikas: 2024 m. gruodžio 26 d.
