Mados dizaino portfeliai yra svarbus būdas dizaineriams parodyti savo kūrybiškumą ir įgūdžius, todėl labai svarbu pasirinkti tinkamą temą. Mada yra nuolat besikeičianti sritis, kurioje kiekvienais metais atsiranda naujų dizaino tendencijų ir kūrybinių įkvėpimų. 2024-ieji atneša naują mados revoliuciją. Nuo tvarumo iki technologinių naujovių, nuo kultūrinės įvairovės iki personalizavimo – mados dizainas 2024 m. parodys daugiau įdomių pokyčių ir pokyčių.
Šiame sparčiai besikeičiančiame mados pasaulyje galime ne tik pamatyti novatorišką dizainerių mąstymą, bet ir pajusti socialinius, technologinius, kultūrinius ir kitus įtakos aspektus. Šiame straipsnyje bus nagrinėjamos naujos drabužių dizaino tendencijos 2024 m. ir apžvelgta mados kryptis ateityje.
1. Tvari mada
Tvari mada reiškia mados modelį, kuris sumažina neigiamą poveikį aplinkai ir socialinį poveikį gamybos, projektavimo, pardavimo ir vartojimo metu. Jame akcentuojamas efektyvus išteklių naudojimas, mažiausias gamybos metu išmetamas anglies dioksido kiekis, pakartotinis medžiagų naudojimas ir pagarba darbo teisėms. Šiuo mados modeliu siekiama skatinti žmonių ir aplinkos harmoniją bei atsakomybę už ateities kartas.
(1) Didesnis aplinkosauginis sąmoningumas: žmonės vis labiau suvokia greitosios mados pramonės poveikį aplinkai, todėl yra labiau linkę rinktis aplinkai nekenksmingus prekės ženklus ir produktus.
(2) Reglamentų ir politikos palaikymas: daugelis šalių ir regionų pradėjo kurti taisykles ir politiką, skatinančias tvarios mados plėtrą.
(3) Vartotojų paklausos pokyčiai. Vis daugiau vartotojų suvokia savo pirkimo elgsenos poveikį aplinkai ir visuomenei. Jie labiau linkę remti prekių ženklus, kurie taiko aplinkai nekenksmingą praktiką.
(4) Technologijų pažanga: atsiradus naujoms technologijoms tapo daug lengviau pasiekti tvarią madą. Pavyzdžiui, 3D spausdinimo technologijos skaitmeninis dizainas gali sumažinti išteklių suvartojimą, išmanieji pluoštai gali pagerinti drabužių patvarumą.
Mata Durikovic yra LVHM Green Trail apdovanojimo nominantė ir kelių apdovanojimų laureatė. Jos prekės ženklas siekia visiškai tvarių prabangos prekių, kurios suyra į atskiras medžiagas ir yra lengvai perdirbamos. Ji tyrinėjo bioplastines medžiagas, tokias kaip krakmolas/vaisiai ir želė pagrindu pagamintą bioplastiką, kad iš jų pagamintų valgomą audinį, vadinamą „bioplastine krištolo oda“ – į odą panašią konsistenciją, kuri yra odos alternatyva.
Ir sukūrė bioplastinę krištolinę odą su 3Dsiuvinėjimas. Sprogstamasis perdirbtų Swarovsly kristalų mišinys su „zero-waste“ nėrimo technologija, išraiška peržengia prabangios mados tvarumo ribas.
2. Virtuali mada
Virtuali mada reiškia skaitmeninių technologijų ir virtualios realybės technologijų naudojimą kuriant ir demonstruojant drabužius. Leiskite žmonėms patirti madą virtualiame pasaulyje. Ši mados forma apima ne tik virtualų drabužių dizainą, bet ir virtualų derinimą, skaitmeninius mados šou ir virtualaus prekės ženklo patirtį. Virtuali mada suteikia naujų galimybių mados industrijai, leidžianti vartotojams demonstruoti ir patirti madą virtualiame pasaulyje, taip pat suteikia platesnę rinką ir kūrybinę erdvę prekių ženklams.
(1) Mokslo ir technologijų pažangos skatinimas: nuolat tobulėjant mokslo ir technologijų pažangai, įskaitant AR, VR ir 3D modeliavimo technologijas, tampa įmanoma virtualioji mada.
(2) Socialinės žiniasklaidos įtaka: Socialinės žiniasklaidos populiarumas padidino žmonių poreikį virtualiems vaizdams ir virtualiems potyriams. Žmonės nori virtualioje erdvėje parodyti savo asmenybę ir mados skonį.
(3) Aplinkos apsauga ir tvarumas: virtuali mada gali sumažinti fizinių drabužių gamybą ir vartojimą, taip sumažinant poveikį aplinkai, atsižvelgiant į dabartinę tvaraus vystymosi tendenciją.
(4) Vartotojų paklausos pokyčiai: jaunoji vartotojų karta daugiau dėmesio skiria personalizuotai ir skaitmeninei patirčiai, o virtuali mada gali patenkinti jų naujus mados patirties poreikius.
„Auroboros“ – mados namai, mokslą ir technologijas derinantys su fizine mada ir tik skaitmeniniu dėvėjimui skirtais drabužiais, Londono mados savaitėje debiutavo savo pirmąją tik skaitmeninę gatavų drabužių kolekciją. Pristatoma skaitmeninė kolekcija „Bio-mimicry“, įkvėpta cikliškų gamtos jėgų, technologijų ir Alexo Garlando mokslinės fantastikos filmų įtakos Hayao Miyazaki anime. Be jokių materialinių suvaržymų ir atliekų, bioninė skaitmeninė viso kūno ir dydžio kolekcija kviečia visus pasinerti į utopinį Auroboros pasaulį.
3. Atkurti tradiciją
Tradicijos pertvarkymas – tai tradicinių drabužių raštų, amatų ir kitų elementų interpretavimas, tradicinių amatų integravimas į šiuolaikinį mados dizainą, tyrinėjant ir saugant tradicines rankdarbių technikas, derinant su skirtingų kultūrų tradiciniais elementais, siekiant sukurti unikalius ir kūrybingus kūrinius. Šiuo mados modeliu siekiama paveldėti istorinę kultūrą, tenkinant šiuolaikinių vartotojų estetinius poreikius, kad tradicinė kultūra galėtų įkvėpti naujos gyvybės.
(1) Kultūros grįžimo entuziazmas: globalizacijos banga vis labiau ima tapatintis ir grįžta į vietinę kultūrą. Tradicinės mados pertvarkymas patenkina žmonių ilgesį ir tradicinės kultūros ilgesį.
(2) Vartotojų atsekama istorija. Vis daugiau vartotojų domisi istorija ir tradicine kultūra ir tikisi išreikšti pagarbą bei meilę tradicijoms per madą.
(3) Kultūrinės įvairovės skatinimas: žmonių atvirumas ir tolerancija skirtingoms kultūroms taip pat skatina tradicinės mados pertvarkymo tendenciją. Dizaineriai gali semtis įkvėpimo iš skirtingų kultūrų kurdami įvairius kūrinius.
Ruiyu Zheng, naujas dizaineris iš Parsons koledžo, integruoja tradicinius kinų medžio drožybos būdus į mados dizainą. Jos dizaine Kinijos ir Vakarų pastatų siluetai yra labiau trimačiai ant unikalios audinio tekstūros. Zheng Ruiyu sluoksniuojo įmantrius kamštienos raižinius, kad sukurtų unikalų efektą, todėl modelių drabužiai atrodo kaip vaikščiojančios skulptūros.
4. Personalizuotas pritaikymas
Drabužiai pagal užsakymąyra pritaikyta pagal klientų poreikius ir pageidavimus. Palyginti su tradiciniais gatavais drabužiais, individualiai pritaikyti drabužiai labiau tinka kliento kūno formoms ir stiliui bei gali parodyti asmenines savybes, kad vartotojai būtų labiau patenkinti ir pasitikėti mada.
(1) Vartotojų paklausa: vartotojai vis labiau siekia individualumo ir unikalumo. Jie nori, kad jie galėtų išreikšti savo asmenybę ir stilių savo drabužiais.
(2) Technologijų plėtra: tobulėjant technologijoms, tokioms kaip 3D nuskaitymas, virtualus pritaikymas ir pritaikyta programinė įranga, tapo lengviau pritaikyti asmeninius poreikius.
(3) Socialinės žiniasklaidos poveikis. Socialinės žiniasklaidos populiarumas dar labiau padidino asmeninio pritaikymo poreikį. Žmonės nori parodyti savo unikalų stilių socialinėse platformose, o personalizavimas gali padėti jiems pasiekti šį tikslą.
Ganit Goldstein yra 3D mados dizaineris, kurio specializacija yra išmaniųjų tekstilės sistemų kūrimas. Jo susidomėjimas yra procesų ir technologijų sankirta naujoviškuose gaminiuose, daugiausia dėmesio skiriant 3D spausdinimo ir skenavimo integravimui į 3D tekstilę. Ganit specializuojasi 3D kūrimo procesemarginti drabužiaiiš 360 laipsnių kūno skenerio išmatavimų, leidžiančių jai sukurti pritaikytus gaminius, puikiai atitinkančius asmens kūno formas.
Trumpai tariant, 2024-ieji bus mados industrijos revoliucija, kupina naujų dizaino tendencijų ir kūrybinio įkvėpimo.
Nuo tvarios mados iki virtualios mados, nuo tradicijų išradimo iš naujo iki suasmeninimo – šios naujos tendencijos iš naujo apibrėžs mados ateitį. Šioje pokyčių eroje dizaineriai naudos novatorišką mąstymą ir įvairias įtakas, kad sukurtų įvairesnę, įtraukesnę ir tvaresnę mados industriją.
Paskelbimo laikas: 2024-08-19
